viernes, 24 de abril de 2015

Huelva Informacion: La Escuela León Ortega exhibe su arte


Huelva Informacion


La Escuela León Ortega exhibe su arte

Mostrar las enseñanzas artísticas que se imparten en el centro es el objetivo de las Jornadas de Puertas Abiertas que se están celebrando en la Escuela de Arte León Ortega, que incluyen exposiciones de los mejores trabajos de los alumnos en las distintas disciplinas así como talleres para profundizar en diversas técnicas. Ayer por la mañana se llevó a cabo uno de policromía (con temple al huevo sobre base dorada), organizado por Artes Aplicadas a la Escultura.  

Un lámina dorada, un huevo y pigmentos de colores fueron los materiales con los que trabajaron los alumnos, para un estofado sobre lámina dorada. El motivo era de libre elección, aunque se repartieron varios dibujos para que sirvieran de modelo. 

Tras elaborar el temple con la yema del huevo y agua. Se fue mezclando con el pigmento y extendiéndolo con cuidado con un pincel en la lámina dorada, dejándolo secar para a continuación plasmar sobre la misma el dibujo e ir rayando con un palo afilado para ir sacándolo, una labor que requiere cierta precisión. 

Se trata de una técnica antigua, "previa a la aparición del óleo", apuntó José Francisco Corrales, jefe del departamento de Extensión Cultural, que indicó que se puede aplicar a muchos soportes. 

Las Jornadas de Puertas Abiertas comenzaron el pasado martes con un concurso de grafiti, que contó con nueve participantes, siendo el primer premio para Belén Pérez, ex alumna de la Escuela León Ortega que está completando sus estudios en la Facultad de Bellas Artes, en Sevilla. Su obra tiene un concepto más pictórico, ya que Pérez trabaja con pincel. 

Los segundos premios recayeron en los grafitis de Pedro Pelayo, alumno de Diseño de Producto, que lo realizó usando distintos grosores de rotulador, y de Jorge Romao, ex alumno, que presentó una especie de firma que ocupa toda la composición. 

Los grafitis se encuentran expuestos en el centro del patio, mientras que en los soportales se pueden ver los mejores trabajos del curso en las distintas enseñanzas artísticas. La mayoría de los expositores recogen las obras y los diseños previos para realizarlas. 

Hay trabajos del Ciclo de Grado Medio de Ebanistería Artística, Talla Artística en Madera y Decoración Cerámica. La Ebanistería Artística son técnicas relacionadas con el uso de maderas nobles aplicadas al mobiliario y en la exposición había un ejemplo de ello. En la Talla Artística de Madera se trabaja primero con barro y en el estand hay piezas de barro y de madera para mostrar el proceso, y en el de Decoración Cerámica, trabajos realizados con técnicas como de sobrebaño, cuerda seca o bajobaño. 

En el Grado Superior la oferta educativa contempla Diseños de Interiores, en cuyo espacio se pueden ver proyectos y maquetas; Diseño de Mobiliario, con muebles en construcción; Cerámica Artística, con piezas que los alumnos han elaborado de principio a fin, y de Fotografía Artística, en la que las fotos realizadas por los alumnos se pueden ver en una sala de proyección. 

También están expuestos los trabajos de Bachillerato y de las Enseñanzas Superiores en la especialidad de Diseño de Producto, con proyectos relacionados con el diseño de perfumes y juguetes.

viernes, 3 de abril de 2015

Viernes Santo de León Ortega en Ayamonte.


Viernes Santo de León Ortega en la Ciudad de Ayamonte


Hdad. de la VeraCruz, Santo Entierro y Soledad

En 1941 Antonio León Ortega realiza en Huelva su primer Crucificado integramente suyo, este bello, majestuoso e imponente Cristo de la Vera Cruz que iba  a sustituir a aquel Cristo original que en aquella madrugá de hacia algunos años le había suscitado su vocación de imaginero.





Unos años antes en 1938 reconstruyó este Yacente a partir de la cabeza, de proporciones pequeñas pero de singular belleza y emoción.


Viernes Santo de León Ortega en Huelva. III


Viernes Santo de León Ortega en la Ciudad de Huelva.  III


Hdad. de las Angustias, Santo Entierro de Cristo y Soledad de María.

 En 1958 León talla esta poderosa imagen de Las Angustias de talla completa, siendo el rostro de la Virgen una muestra de la profunda pena andaluza. De bellísima factura y una demostración muy potente de los conocimientos anatómicos que poseía el autor con el cuerpo de Cristo desmadejado sobre el regazo de su Madre.

En 1943 le entregan a León la mascarilla del Cristo Yacente antiguo y de autor desconocido. En un alarde de facultades elogiado por los mas prestigiosos especialistas el autor consigue realizar a partir de ese rostro casi gótico el resto de la imagen de tal forma que parece original, resultando un espléndido Yacente.

En 1944 León realiza esta Virgen de la Soledad en la mas pura linea de las de José de Mora.





Viernes Santo de León Ortega en Huelva. II


Viernes Santo de León Ortega en la Ciudad de Huelva


Hdad. del Sagrado Descendimiento y María de la Resignación

Entre 1952 y 1953 realiza León Ortega la que podemos considerar como una de sus obras cumbre el Grupo Escultórico del Descendimiento constituido por seis imagenes de talla completa. Algunos consideran este grupo de la escuela castellana por ser de talla completa y no de vestir, pero es lo único que tiene de aquello, este grupo representa el mas puro estilo de León y se caracterizaba por ser muy andaluz en su concepción de sencillez, elegancia y belleza.

El Cristo de este grupo es sencillamente soberbio.


María Stma. de la Resignación en sus Dolores

La imagen de María de la Resignación fue realizada por León en 1952. De expresión austera y bellísima.

Viernes Santo de León Ortega en Huelva


Viernes Santo de León Ortega en la Ciudad de Huelva.  I


Hdad. del Stmo. Cristo de la Fe

En 1975 realiza León Ortega este Cristo de la Fe, bellisimo y depurado crucificado donde el autor que ya está de vuelta simplifica y simplifica hasta quedarse con la minima materia expesiva consiguiendo una de sus imagenes mas expresivas, con una anatomía escueta y una elegancia extraordinaria parece flotar en la cruz. Constituye una de sus mejores obras. Tenía casi 70 años cuando la esculpió.


Biografía de León Ortega en la web

Antonio León Ortega fue uno de los escultores mas prolíficos e interesantes del Siglo XX español y constituye junto al insigne poeta moguereño Juan Ramón Jiménez y al noble pintor nervense Daniel Vázquez Díaz el triplete sobre el que se fundamenta el Patrimonio Artístico de la Provincia de Huelva, teniendo su producción escultórica repartida por casi todos los pueblos de la provincia.

Nació el 7 de diciembre de 1907 en una finca en la que trabajaba su padre en la ciudad de Ayamonte, provincia de Huelva.
Desde los doce años mientras pastoreaba realizó sus primeras obras de forma autodidacta, mostrando unas dotes innatas para la escultura.
Se formó en Madrid desde 1926 hasta 1934. Cursó y concluyó los estudios de Escultura y de Profesorado de Dibujo en la Escuela de Bellas Artes de San Fernando.
Tuvo como maestros entre otros a Benlliure, Capuz, Benedito y Adsuara, con este último trabajó durante una etapa realizando escultura civil.

Trabajó en Huelva desde el año 1938 en su taller de la calle San Cristóbal, que compartió con el pintor Pedro Gómez.
En 1962 se trasladó a un nuevo taller en la calle Aviador García Morato, (ahora Medico Luís Buendía), hasta el año 1985 en el que una enfermedad le retiró totalmente.
En 50 años de trabajo realizó casi quinientas obras, en diversos formatos y materiales, madera, bronce, mármol y terracota.
Realizó una gran parte de las imágenes de la Semana Santa de Huelva y Ayamonte y de muchos pueblos de las provincias de Huelva y Badajoz y tiene otras obras religiosas y civiles en Sevilla, Madrid, Salamanca, Cádiz, Cáceres, Pontevedra, Iberoamérica, Bélgica, Estados Unidos, etc., así como muchas otras pertenecientes a coleccionistas privados de España y América.

En su época madrileña realizó una escultura modernista propia del momento.
León Ortega realizó una de las esculturas más serias, rigurosas y personales del siglo XX español, y creó un estilo propio inconfundible e insólito en la imaginería andaluza, consiguiendo sus mejores obras en los grupos escultóricos, el Descendimiento de Huelva es su obra cumbre, y en los Crucificados.
Sus primeras obras religiosas son barrocas, pero poco a poco a medida que se va consolidando como escultor da rienda suelta a su verdadero estilo. Admirador de Brancusi, va reduciendo paulatinamente en sus imágenes todo el material expresivo superfluo e innecesario y se va quedando con el sustancial para poder conmover. Aún hoy su estilo no es comprendido por aquellos que solo saben admirar el barroquismo en su peor acepción.
Pero aquí estamos hablando de otra cosa. Dominador absoluto de la materia como demuestra en sus esplendidas obras barrocas, como el Jesús de la Victoria, el Ángel de la Oración, los Yacentes de Huelva y Ayamonte, Jesús de la Humildad, el Pasión de Ayamonte, Jesús de las Tres Caídas, Jesús de la Entrada Triunfal, los Nazarenos de Moguer y Beas, el Cristo de la VeraCruz o el del Perdón, el no quiere seguir transitando por ese camino y su búsqueda tiene su magnifico inicio en el Cristo de la Sangre y a partir de ahí el Descendimiento de Huelva, la Virgen de las Angustias, el Cristo de las Aguas, el Cristo de la Concepción de Huelva, el Cristo de la Fe, el Cristo de Sancti Spiritus de Salamanca, el Crucificado de Cuatro Vientos de Madrid…

Sus Dolorosas, que no son muy apreciadas por su austeridad expresiva, están en la línea del granadino José de Mora, que realizó las mas autenticas y espléndidas de toda la imaginería española como relata en su magnifica obra La Gran Época de la Imaginería Española el insigne Historiador Manuel Gomez-Moreno en su critica de la Virgen de los Dolores de la Iglesia de Santa Ana de Granada:
“… La Virgen de Mora, por el contrario, lo recoge dentro del pecho, lo oculta en los ojos bajos, lo guarda para sí, más hondo cuanto más intimo y callado, y sólo se revela por las lágrimas que corren en silencio, sin crispar el rostro, pero dejándolo tenso y frío. No es dolor, es pena; esa pena andaluza que puede matar, pero que queda ignorada.
Mora es el mas finamente sensible de los escultores granadinos… es el suyo un arte de matices recogido e intimo… “

En este estilo están las Dolorosas de León Ortega siendo excelentes exponentes la Virgen del Amor de la Hdad. de las Tres Caídas de Huelva o la Virgen de las Angustias de la Soledad de Huelva, entre otras muchas. Nada de belleza superficial, nada de dolor exagerado, tan solo pena, esa pena andaluza…

Aquellos que no saben ver, interpretan esta simplificación en las formas como falta de facultades y era justo de lo que andaba mas que sobrado. La evolución que en otros artistas es alabada aquí es vituperada.
Realizó además multitud de retratos, actividad que le gustaba especialmente.
Siendo virtuoso del modelado y de la escultura directa de la madera lo compartió siempre con la generosa enseñanza del dibujo y del modelado.
Falleció en su casa de Huelva el 9 de enero del año 1991 y fue velado en un aula de la Escuela de Arte que lleva su nombre, apreciado y admirado por sus conciudadanos.

Madrugá de León Ortega en Moguer


Madrugá de León Ortega en la Ciudad de Moguer


Hdad. de Ntro. Padre Jesús Nazareno. y Ntra. Sra. de Gracia

Esta bellisima imagen de Padre Jesús es el primer Nazareno que realiza León Ortega, 1938.  Es barroca y transmite sufrimiento y emoción.

Nuestra Señora de Gracia, Virgen de los Dolores,  la realizó León Ortega en 1944.

jueves, 2 de abril de 2015

Jueves Santo de León Ortega en Aracena


Jueves Santo de León Ortega en la Ciudad de Aracena


Hdad. de la Santa Vera Cruz.

En el año 1943 realiza León esta espléndida imagen de Jesús atado a la columna para la noble Ciudad de Aracena.

Jueves Santo de León Ortega en Ayamonte



Jueves Santo de León Ortega en la Ciudad de Ayamonte

Hdad. de la Oración en el Huerto.

La imagen de Jesús Caído es una reconstrucción que NO RESTAURACIÓN a partir del rostro primitivo, que fue lo unico que se salvó de la imagen original. La realizó en1943. Ya había realizado en 1938 la reconstruccion tambien a partir de la cabeza del Yacente de San Francisco y este mismo año de 1943 va mas allá y a partir tan solo de la mascarilla realiza una reconstrucción magistral con el Yacente de la Soledad de Huelva.

En 1968 realiza la imagen de Jesús Orando y el Angel Confortador.

Jueves Santo de León Ortega en Huelva

Jueves Santo de León Ortega en la Ciudad de Huelva



Hdad. de la Oración de Nuestro Señor en el Huerto.

Si hubiera que escoger una docena de las mejores obras de León, el Ángel de la Oración sería sin ninguna duda, una de ellas. Realizada en 1943 cuando el autor contaba 36 años de edad, es una escultura renacentista plena de dulzura y elegancia. Irradia sosiego y paz, la misma que transmitía Antonio León.




León Ortega en su taller de la calle San Cristóbal con el Ángel recien terminado.



miércoles, 1 de abril de 2015

Miércoles Santo de León Ortega en Ayamonte

Miércoles Santo de León Ortega en la Ciudad de Ayamonte


Hdad. de Jesús de la Pasión y María Stma. de la Paz

En el año de 1942 León Ortega realiza el Jesús de Pasión heredero de la plástica del primer Nazareno que esculpió, el Nazareno de Moguer. Aquí estamos ante una de sus obras maestras y lo ideal es verlo "caminar realmente cargado con la cruz" por las calles de Ayamonte. Sobran los elogios y las palabras. Es difícil encontrar una belleza plástica comparable al desfilar de este Nazareno pleno de emoción y sufrimiento por las blancas calles del pueblo de nacimiento del autor.

En el año 1944 realiza León la Virgen de la Paz, bellísisma y en plenitud de dolor como todas las del autor.

Miércoles Santo de León Ortega en Huelva

Miércoles Santo de León Ortega en la ciudad de Huelva


Hdad. de Jesús de la Humildad

León Ortega realiza el grupo escultórico de Jesús de la Humildad en el Desprecio de Herodes entre 1942 y 1947. La imagen titular de Jesús de la Humildad de singular belleza la esculpió en 1942. Como dato anecdótico señalar que la figura de herodes fue regalada a la Hermandad por el autor que a la sazón era hermano de la misma.